Entre Hilos, Cuerpo Y Sanación

“Trato de llevar lo privado a lo público, lo oculto y revelarlo; llevar un pedazo de la imposibilidad de la materia cargada de profunda presencia energética que marca el tiempo. La especificidad que trae del pasado y el presente, un testimonio.“

                                                                                               Antonio Pichillá Quiacaín 

Esta exhibición antológica recoge más de quince años de producción artística entre el 2005 y la actualidad y está estructurada en diferentes temáticas o series que Pichillá ha realizado a lo largo de los años, muchas veces trabajándolas de forma simultánea.

Pichillá es un artista contemporáneo Maya Tz’utujil, y su arte funciona simultáneamente dentro de la identidad colectiva y comunitaria de su cultura ancestral, pero a la vez se ubica en el ámbito de la creación artística conceptual, una noción que no existe en su cultura. Su posición como artista nace en el cruce del acto creativo y su compromiso dentro de su comunidad y su cultura. Su arte no está suscrito por la noción occidental del individualismo y la autonomía del arte, sino desde una dialogicidad situada de crear obras cuya multiplicidad no es reducible y cuyos “significados (están) cargados de profunda presencia energética que marca el tiempo.” Esta energía representa la pervivencia y reivindicación de la cultura, humanidad, y espiritualidad Maya, a través de la actualización del pasado en el presente y el futuro. Su hilo conductor es la materialización de la energía de lo sagrado.

La relación con lo oculto y la sanación en el arte de Pichillá se activa desde la performatividad conceptual y espiritual, la materia y la energía.  En ocasiones se manifiesta por medio de la presencia del artista como en Cordón umbilical, 2021, Tejer el paisaje, 2020, y Golpes y Sanación, 2018. Sin embargo, lo performativo está presente en la materialidad procesual de toda su obra, bien sea por la acción de tejer un textil, o quemar candelas, o realizar ofrendas, o recoger y reciclar materiales en el paisaje, o activar objetos existentes en nuevos contextos. Su arte propone revelar desde el cuerpo lo oculto en la imposibilidad de la materia.

Cecilia Fajardo-Hill